一枝独秀——看现今京剧“张派”传人——赵秀君

一枝独秀——看现今京剧“张派”
传人——赵秀君 （短文）
作 者：冻 冰
实 名：徐怀俊




我除去喜好音乐、美术、文学创作外，还是个京剧迷。尤其是近年上网以后，除去利用网络创作发表一些短文和小说外，其业余时间就是上网点播一些京剧唱段从而静心聆听、欣赏。我喜爱生角中的“马派”、“李（少春）派”、净角中的“裘派”，我尤其钟情于张派的唱腔艺术。
自打小受家庭的熏陶，酷爱上了京剧，初中时也在“校宣”演唱过当时的“样板戏”，十三岁那年曾报考过当时的市京剧团，若不是因为当时正处于变嗓期，我想，我应该成为了一名优秀的京剧演员。
若干年过去了，时代变化万千，现今有了网络，也就有了自己歇息的平台，听听京剧，特别是选听一些自己喜爱的唱段——张派传人赵秀君的精彩演唱，真可以说是一种赏心悦目的艺术享受过程，其感受难以言表。
京剧大师张君秋先生旗下弟子众多，能叫出的名的不乏其人，但真正能出彩的、能承上启下独挑大梁的、能深得张君秋先生真传并使之发扬光大的却为数不多，就此，天津市青年京剧团的赵秀君可算得上是一枝独秀，深受真正懂戏的戏迷的酷爱，这也为她在张派艺术上的继承和探索予以了极大的支持与鼓厉。十几年前，她以一出去全本的《秦香莲》博得满堂喝彩。不久，她又以一出《祭塔》、《刘兰芝》、《西厢记》轰动了京城，不仅让广大戏迷为之惊叹，更叫同门艺人为之瞠目。
事至今日，当我们再次聆听和欣赏赵秀君的《祭塔》也依然惊叹不已，那长达二十几分钟的反二黄的成套唱腔，如泣如诉，行腔走高时若流水行云、余音绕梁，落入低腔时似箫音悦耳、低沉婉转、韵味悠长。众所周知，张派的唱腔其独特之处就在于它的行腔华丽和委婉细腻，所谓声断气不断，这是张派独具的艺术特色，也是最难掌握的演唱技巧之一，而《祭塔》中的那段成套唱腔几乎囊括了张派艺术的精华，但赵秀君在十几年前的演唱技巧已达如此水准，还真有些让人匪亦所思！当然，这除去先师们的谆谆教诲和手把手的细心调教外，所谓“修行在个人”，剩下的就只有弟子们自己去领悟和刻苦的钻研及仔细的揣磨了，对此，相信像赵秀君她们这批张派传人是深有感受的。
以上所说的还是十几年前的赵秀君！
一天，我无意间又点播到了“赵平治京胡演奏会”中赵秀君所演唱的“西厢记”选段，刚听到“又谁知兄妹二字断送了良缘”时，我家人突然问到：“这是张君秋唱得吧？确实不一样啊！”当他得知仍然是赵秀君所演唱的时，还难以置信的跑进里屋电脑前去辨了个究竟和真假，他接着对我说，“她有些行腔和发声简直和她老师张君秋一模一样，不仔细听，还真有点分辨不出来哪？！”
不错，在众多的张派传人中，赵秀君可谓一枝独秀！她扮相气质端庄、高贵、典雅，她有一副天赋极好的嗓子，音域宽广、穿透力强、音质浑厚圆润、音色明亮，嗓音极美。行家们都知道，在青衣的演唱行腔中，最怕的是行腔走低，许多演员只要本身具备一定的嗓音条件，把握好气息，高音一般都能拿上去，偏偏是进入低音区域时，要么，气不足，憋在胸腔里出不来，即使出来了，也被胡琴声音压住，或许自己能听见，而观众却隔耳搔痒，干着急。但我们欣赏赵秀君的《祭塔》，她的整套唱腔却处理的是那般圆满自如，时高时低，极富美哉！让人大唿过瘾！其实，这除了天赋，和她平日里对张派的演唱技法的细心揣磨及刻苦钻研是分不开的。

还是那句话“师付引进门，修行在个人”。
很多前辈艺术大师都曾这样告戒弟子们：“学我但不要像我，像我就永远不是你自己！”这句话极富哲理，但要领悟它非常难！这或许是众多流派弟子们最感困惑的地方？何为“学我不要像我”？怎样才能将其流派发扬光大、开创出自己的一片天地？即“像先师又是自己”？
让我们再看看赵秀君近年来的两出大戏——《韩玉娘》和《楚宫恨》。这两出戏都是前国家领导人之一的李瑞环同志亲自参与改编的。
其中“韩玉娘”是根据原梅派戏《生死恨》改编而来，其中不仅剧情作了调整，加快了转场的节奏，主要是对其唱腔润色了张派的艺术特色和其精髓，既继承了梅派的精华，又别拘一格的再现了张派的艺术风格，使人赏心悦目。特别是剧中那段“耳边厢又听得……”的二黄唱腔尽显出了张派细腻、清丽、柔婉的艺术特色，让人听后更觉大饱耳福！赵秀君不仅唱腔绝美！而且做戏表演俱佳，把一位古代妇女病体缠身还心系国家、盼夫团圆的悲剧命运活脱脱的展现的淋漓尽致，观后，让人不仅与剧中人物其命运同步而且还倍感悲凉和惋惜！
“楚宫恨”则是根据原《武昭关》和《马昭仪》两本合集整理改编而来的，新版本的《楚宫恨》集中对马昭仪和武子婿其两人物进行了精雕细刻，特别是剧中那段“怀抱着年幼儿好不伤情”的成套二黄唱腔再次彰显出了其张派韵味之精髓，让人耳目一新，大唿过瘾！尤其是唱腔中“他一人怎能敌数万大军”的“军”字、“我母子已成了将军的拖累”的“累”字、“到头来只能是玉石俱焚”的“焚”字的三处拖腔的演唱和处理可谓既行腔迥异又细腻入微、恰到妙处，让人听来沉醉其中、反复久品后也倍感韵味无穷！
通过以上两出新戏的展演，使我们再次看出了作为现今张派传人——赵秀君她深厚的艺术功底，虽然她自己非常谦逊，一再表示她仍然在“探索和揣磨”中，但其她张派传人的戏我也听了不少，正因为听得多、看得多，才会有比较，其她张派传人现今大多仍停留在一味的摹仿上，有些演员，为了展现自己的嗓子，动轧就“咇啦啦”地敞开嗓门，嗓音倒是够响够亮了，却忘了其饰演的人物和唱词的含义。还有个别演员，为了获得掌声，其尾腔的收腔发声喷口过大过硬，失去了张派的特色，记得有一次，我母亲在听了某位张派传人的演唱后，说：“张派的尾腔哪是她那样唱的？还是赵秀君唱得好！”
不错，在现今众多张派传人中，唯独赵秀君可称得上是一枝独秀，鹤立鸡群！我衷心的期望她在今后的艺术道路上再显光华，奉献出更多的张派艺术之精神粮食来让戏迷一饱口福、又饱耳福！
我这个戏迷，其母亲在世时，没上网让母亲过足“戏瘾”，现母亲走了，我又已经上网了，每天都能过足“戏瘾”欣赏到赵秀君的精彩演唱，倘若母亲还在那该多好啊！她老人家也非常喜爱听赵秀君的张派唱腔……